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jueves, 3 de septiembre de 2020

1er Foro / Encuentro de la Red Iberoamericana de Festivales de Cine - RedIberoFest

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De manera histórica por primera vez se reunieron virtualmente cerca de 100 eventos cinematográficos y audiovisuales de Iberoamérica en el 1er Foro / Encuentro de la Red Iberoamericana de Festivales de Cine - RedIberoFest.

La RedIberoFest, nace en 2019 ante la necesidad de reunir a los festivales y muestras de cine y audiovisual de todos los países que comprenden el territorio de Iberoamérica para apoyarse mutuamente y encontrar vías de soporte. Algunos de los objetivos de la Red son crear alianzas y colaboraciones entre los miembros, difundir los eventos a nivel internacional, comunicar las actividades y convocatorias de los eventos miembros, estrechar lazos e intercambiar información de los realizadores de cada uno de los países, para poder difundir los trabajos de los cineastas en los foros de la Red, compartir programación o contactos, y con esto desarrollar exhibiciones más interesantes para nuestro público. Además de realizar actividades de formación para los miembros de la RedIberoFest, entre otros.

La Red está y estará conformada por Festivales y Eventos Cinematográficos de Iberoamérica (miembros), y contará con miembros invitados conformados por Festivales Latinoamericanos que se llevan a cabo fuera de Iberoamérica, Academias, Escuelas de Cinematografía, Redes de Eventos Cinematográficos de todas partes del mundo, Asociaciones de Productores, Directores, Artistas, Empresas Productoras, Proveedores de Producción y Postproducción, Instituciones de Cinematografía, Direcciones, Secretarías y Ministerios de Cultura, Comisiones Nacionales de Filmaciones, Gremios de la Industria Fílmica y Audiovisual, Prensa Especializada en Festivales y Eventos de Cine. Dentro de la RedIberoFest ya se está trabajando de cerca con Egeda, Industria Platino, Filmoteca de la UNAM (México), Plataformas como Festhome y Redes de Festivales y Eventos Cinematográficos.

Este Primer Foro / Encuentro lo conformaron 92 eventos cinematográficos de 15 países como España, Puerto Rico, Ecuador, Guatemala, Brasil, Perú, Venezuela, Argentina, Bolivia, Panamá, Chile, Cuba, Paraguay, Colombia y México. Cada uno presentó lo más importante y característico de su evento. La RedIberoFest habló de sus objetivos, misión, visión, reglamento y código de ética que se basa en el respeto, la honestidad, la transparencia de la Red hacia sus afiliados y entre los miembros de la Red, y de estos ante la comunidad en general. Así mismo se habló del plan de trabajo de los próximos meses: la inclusión de nuevos miembros, lives a través de redes sociales, talleres de formación, conferencias organizadas entre los festivales y la red, muestras con programación de los festivales, difusión de actividades: convocatorias, programaciones de los eventos, premiaciones, difusión de películas destacadas, entre otras.

El foro estuvo a cargo de los Directores y Fundadores de la Red: Karla Paola Medina, también Directora del Festival Internacional de Cine de Mérida y YucatánFICMY (México) y Jorge Magaña también Director del Festival Internacional de Cortometrajes de México, Shorts México.

miércoles, 29 de julio de 2020

Única función de Mas pequeños que el Guggenheim desde el Foro Shakespeare para las pantallas

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  • Más pequeños que el Guggenheim, desde el Foro Shakespeare para todo el mundo a través de sus pantallas
  • 12 de agosto como única fecha
  • El montaje “podría ser, me imagino, la biografía de cualquiera”: Alejandro Ricaño





Más pequeños que el Guggenheim, es una comedia escrita y dirigida por Alejandro Ricaño, producida por Los Guggenheim y Los Tristes Tigres, compañía encabezada por Adrián Vázquez, escrita con la beca de residencia de la Fundación Antonio Gala en España y con un apoyo del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes del Estado de Veracruz, fue merecedora del Premio Nacional de Dramaturgia “Emilio Carballido” 2008. El jurado decidió otorgarle el reconocimiento por ser una obra “hilarante y conmovedora con sólido discurso sobre la esperanza”. Cuando una ola de obras sobre la violencia nos invade, cuando la visión pesimista de los autores impera, una historia sencilla sobre la amistad y el teatro, siempre será oportuna.

Ha tenido giras nacionales e internacionales, funciones en festivales culturales, en diversos espacios escénicos de la ciudad de México como la Sala Xavier Villaurrutia, el Teatro Helénico, el Foro Shakespeare, Teatro Xola, entre otros, la exitosa obra Más pequeños que el Guggenheim tendrá una única función en vivo desde el Foro Shakespeare para todo el mundo a través de sus pantallas el día miércoles 12 de agosto a las 20:30 Hrs. donde expondrán las peripecias, experiencias y sucesos que les acontecen a cuatro amigos que depositan sus ilusiones en un espectáculo.

En palabras de su autor y director, Alejandro Ricaño, “Más pequeños que el Guggenheim es, ante todo, una obra sobre la amistad. Una visión simple del teatro. Una reflexión sobre el fracaso. Sus personajes simplemente están ahí, asumiendo de la mejor manera una vida que no es, ni remotamente, lo que esperaban.”

Más pequeños que el Guggenheim podría ser, me imagino, la biografía de cualquiera.”

El montaje tiene hilarantes escenas que logran conectar con el público, sin embargo, detrás de cada risa hay una certera reflexión sobre la amistad, las ganas de hacer lo que uno quiere en la vida y la importancia del apoyo mutuo en los momentos más difíciles de la vida.

Los cuatro personajes buscan en el teatro la manera de aliviar su soledad, de buscar lo que les falta para estar bien. Desempleados deciden hacer algo para no sentirse insignificantes y la forma de encontrarlo es a través de una puesta en escena.

Adrián Vázquez, Austin Morgan, Hamlet Ramírez y Rodrigo Hernández son los actores encargados de dar vida a los personajes que están parados en medio de la desesperanza pero que no se quedan con los brazos cruzados.

Más pequeños que el Guggenheim se presenta en vivo desde el Foro Shakespeare a través de las pantallas del público por única ocasión el día miércoles 12 de agosto a las 20:30 Hrs., el costo de acceso por pantalla es de $100 y lo pueden adquirir en boletia.com | https://mas-pequenos-que-el-guggenheim.boletia.com/

Los coproductores de la puesta en escena son:

1. Los Guggenheim, es un colectivo escénico 
2. Los Tristes Tigres, encabezado por Adrián Vázquez y 
3. La Talacha Teatro, dirigido por Austin Morgan


REDES SOCIALES 

DE LA COMPAÑÍA:





MENÚ TEATRAL 




miércoles, 18 de marzo de 2020

Las partículas de Dios de Luis Ayhllón llega al Foro La Gruta

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  • Obra ganadora del premio Certamen Internacional Sor Juana Inés de la Cruz 2014
  • Dirigida por Gabriela Ochoa, con temporada del del 10 de marzo al 12 de mayo
  • El mundo sería distinto si Ronald tuviera una payasa que lo acompañara






Las partículas de Dios de Luis Ayhllón abre temporda en el Foro La Gruta todos los martes a las 20:30 horas. Es una obra que refleja de manera profunda el tema de la soledad y el sentido de la vida dentro de una sociedad consumista. En tono de comedia, cuestiona la falta de anhelos y oportunidades de tres amigas cuya trivial existencia se torna desoladora. Es una historia sobre el fracaso de nuestros días y la voluntad de aferrarse a una mínima esperanza.

Detrás de la anécdota, el contexto plantea una crítica social sin caer en panfletos, cuestionando de manera indirecta pero incisiva, la realidad social de nuestro país a nivel humano, político y económico. El autor refleja en los personajes a una sociedad desamparada, siempre a la deriva, sin propuestas u opciones de crecimiento o de integración, teniendo que acudir a soluciones desesperadas para poder sobrevivir.

Las partículas de Dios nos habla sobre tres amigas (interpretadas por Irela de Villers, Lourdes Echavarria y Amanda Farah) venidas a menos, que ven en la figura de Míster Douglas una especie de benefactor que les otorgará sentido a sus vidas; para ello deben ganárselo, pero él no es un simple mortal, se trata de un empresario gringo venido con la guerra a México, experto en Santo Tomás de Aquino, dueño de un McDonalds y poseedor de una inteligencia privilegiada. A través de un descabellado plan que, por sorprendente que parezca funciona, vivirán una aventura inimaginable, donde permea lo absurdo, pero subyace una sensación de ternura y resignación.

La obra es una comedia ácida y conmovedora; toca de manera aguda el tema del afecto, dejando de manifiesto cómo el otorgar valor al otro determina nuestra realización personal, hacia la construcción de relaciones afectivas sólidas y verdaderas.

Las partículas de Dios se presentará los martes a las 20:30 horas, del 10 de marzo al 12 de mayo en el Foro La Gruta. El costo de los boletos es de: $250.

lunes, 16 de marzo de 2020

Un atisbo de la dramaturgia rusa llega con Manada

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  • De Luis Eduardo Yee, versión libre a partir de Las tres hermanas de Antón Chéjov
  • Lunes 20:30 horas del 2 de marzo al 4 de mayo
  • La felicidad existe, debe ensayarse






Tras su exitosa temporada en el teatro La Capilla, llega al Centro Cultural Helénico, Manada, una puesta en escena escrita y dirigida por Luis Eduardo Yee a partir del texto de Las tres hermanas de Antón Chéjov.

La obra es una apuesta por encontrarle nuevos significados a lo implacable, es un acercamiento distinto a la obra de Chéjov, a través de invertir los géneros en sus personajes, alejándolos de intenciones y lecturas que puedan relacionarse con la lucha de género. El principal rasgo de este trabajo, se sitúa en mostrar un mundo al revés, donde los roles y juicios se inviertan para mostrar lo severo y cruel de lo consuetudinario. El desafío es potenciar lo que Chéjov ( según esta lectura) desvela: la inacción elegida y la voluntad de no hacer nada.

Se trata de una familia atrapada en su propia casa, ellos mismos se han encerrado, negándose a todo. El mundo afuera se derrumba, pero ellos permanecen ahí: revueltos, ansiosos, amándose, muriendo porque algo suceda. Abulia, miseria, automutilación y necesidad de liberarse de todo ello, esto es Manada.

La atmósfera se acentúa gracias al diseño sonoro ejecutado por un chelista en vivo, refuerza, contrasta y acompaña los estados emotivos de la historia; todo dentro de un marco visual que sugiere abundancia y comodidad, pero sin excluir lo fútil de un mundo que obedece a lo material como principal objetivo del individuo.

Manada nos permite ver el desencanto en el que se han sumergido sus personajes, seres que transitan entre un pasado ruinoso y un presente incierto sin poder accionar. Su desesperante pasividad se asemeja a un bosque incendiado que se niega a extinguirse, impenetrable, avasallante; envuelto en una perpetua llama que ha dejado de fascinar y luce imperturbable. En ese tono, Yee dirige la puesta en escena, donde con arrojo sede la iniciativa a los actores para que desplieguen la intensa emotividad que exige Chéjov. En escena no hay elementos donde se concentre la atención más que en la voz diciente, en el gesto que provoca, en la dimensión y peso de la palabra, de ahí la virtud de la obra.

La obra cuenta con las actuaciones de: Regina Flores Ribot, Hamlet Ramírez, Pablo Marín, Roberto Beck, Lucía Uribe Bracho alternando con Fernanda Bada, Lourdes Echevarría, Francia Castañeda, Gabriela Guraieb, Fernanda Echevarría, Ricardo Rodríguez, Roldán Ramírez alternando con Emiliano Ulloa y Alejandro Preisser, la dramaturgia y dirección son de Luis Eduardo Yee, mientras que el diseño sonoro es de Dulce Mariel.

Manada se presentará los lunes a las 20:30 horas, a partir del 2 de marzo al 4 de mayo en el Foro La Gruta.

lunes, 9 de marzo de 2020

ZⓈONAMACO y 72 mil asistentes se llevaron todo el arte, diseño y foto mostrado en esta Feria

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ZⓈONAMACO, la feria de arte contemporáneo más importante de Latinoamérica recibió alrededor de 72 mil visitantes en el Centro Citibanamex durante su edición 2020 que reunió por primera vez sus cuatro ferias de manera simultánea: ZⓈONAMACO México Arte Contemporáneo que celebró su edición número diecisiete, ZⓈONAMACO Diseño la número diez, ZⓈONAMACO Foto la número cinco y ZⓈONAMACO Salón su edición número seis.

Profesionistas del arte y público en general tuvieron la oportunidad de conocer las propuestas de más de 210 expositores provenientes de 26 países que exhibieron el trabajo de alrededor de 800 artistas y creativos del 5 al 9 de febrero en el centro de exposiciones durante la ‘Semana del Arte ZⓈONAMACO’.

Desde el primer día, se concretaron ventas en diferentes galerías presentes en ZⓈONAMACO. Incluso una de las galerías que formó parte de la Sección General, reportó su booth como sold out antes de la inauguración de la feria. El trabajo del fotógrafo italiano Giovanni Ozzola, que se presentó con Galleria Continua de San Gimignano, Italia, tuvo gran éxito entre los coleccionistas. En la sección Foro, curada por Anna Goetz, algunos de los artistas que despertaron la curiosidad y fascinación entre los visitantes y el público especializado fueron Ana Bidart, Patrick Alston, José Lerma, Elyse Pignolet y Robert Pruitt.

Dentro de Nuevas Propuestas, Romy Pocztaruk llamó la atención del público especializado mientras que en la sección ZⓈONAMACO SUR, el trabajo de Angeles Agrela, Katya Zvereva y Ana de Orbegoso fueron de gran interés para el público. 
Esta exitosa edición presentó diversas novedades iniciando desde la innovación en el plano de la feria, el cual se trabajó en conjunto con los despachos Tom Postma Design de Holanda y Salinas Lasheras de México favoreciendo una visita amigable para los visitantes.

La feria de arte contemporáneo presentó la nueva sección Foro, destinada a impulsar galerías de ‘media carrera’ y curada en su primera edición por la suiza, Anna Goetz que planteó una estructura no convencional para presentar las propuestas de las galerías que exhibieron tan sólo en esa sección, cerca de 150 obras de arte. Durante la feria, esta sección presentó dos performances: uno llevado a cabo por la artista Merike Estna en el booth de la Galería Karen Huber, y el otro por Noé Martínez en PARQUE Galería.

ZⓈONAMACO SUR, sección de la feria de arte, presentó propuestas artísticas individuales poniendo especial atención en la diversidad artística considerando prácticas que han sido sistemáticamente pasadas por alto por el contexto artístico debido a distintas razones, como la ubicación geográfica, raza o género así como sus formas de hacer, temáticas o alianzas diversas que desafían el status quo. La sección fue curada por primera vez por el español, Juan Canela. 

Dentro de la sección Nuevas propuestas, curada por segundo año consecutivo por José Esparza Chong Cuy, se presentó la ‘Plaza de la informalidad’, un proyecto curatorial liderado por Marco Rountree y Alma Saladin que estuvo conformada por una instalación colectiva de espacios independientes, que rindió homenaje a las economías ocultas. 

En la edición 2020 de ZⓈONAMACO, se entregaron cinco premios, uno de los cuales se entregó por primera vez: el ‘Premio al mejor booth ZⓈONAMACO por GRUPO HABITA’ que fue entregado a la galería Nils Stærk de Copenhague que presentó un solo show del artista Olaf Breuning. El premio de GRUPO HABITA, incluyó la adquisición de la obra “Sad And Worried Animals" del artista suizo, 2 mil dólares y una estancia en el Hotel Escondido.

Para tal premio se nominaron booths de galerías presentes en las 4 ferias, nombrando como ganadores a todos los nominados dentro de su sección correspondiente. Los nominados fueron:

SECCIÓN GENERAL
Nils Stærk | Copenhague y Xavier Hufkens | Bruselas
NUEVAS PROPUESTAS
ChertLüdde | Berlín y Rem Project | San Juan

ZⓈONAMACO SUR
PROYECTOSMONCLOVA | CDMX
ARTE MODERNO
Galería Enrique Guerrero | CDMX

FORO
PROYECTO PARALELO | CDMX y Galería RGR | CDMX

ZⓈONAMACO DISEÑO
Tile Blush | Miami

ZⓈONAMACO FOTO
Gregory Leroy | París

ZⓈONAMACO SOLO
Galleria Continua | San Gimignano

ZⓈONAMACO SALÓN
Mario Uvence Antiques & Fine Arts | San Cristóbal de Las Casas

También, se entregó el premio de adquisición ‘Tequila 1800 Colección’, que apoya al talento emergente. Este año los ganadores fueron Gina Arizpe (Galería Freijo, Barcelona); Luare Prouvost (Lisson Gallery, Nueva York) y Antonio Vega Macotela (LABOR, CDMX). Además del premio-adquisión, se entregó un nuevo reconocimiento a dos artistas, de quienes también se adquirieron las obras para sumarse a la Colección Tequila 1800. Este reconocimiento fue para: Yvonne Venegas de Galería de Arte Mexicano (GAM) por sus fotografías y Myra Landou por su pintura pastel sobre lino en Galería Henrique Faria (Nueva York). 

El ‘Premio de Adquisición para Artistas’ otorgado por AMBRA, fue entregado a la artista colombiana Juliana Góngora Rojas de la galería Zilberman Gallery (Estambul) que se presentó en la Sección General. Mientras que el Premio de Residencia para Artistas Mujeres 2020 de Fundación Casa Wabi en su primera edición, se entregó a la artista japonesa Mio Yamato de la galería COHJU Contemporary Art (Kyoto), que se presentó en la sección Nuevas Propuestas. Finalmente, la marca Lee Jeans premió a Alex Lara, joven que participó en el concurso de fotografía lanzado por la marca en conjunto con ZⓈONAMACO y a quien se le premió con 10 mil pesos en efectivo y un kit Lee.

El programa de conferencias de ZⓈONAMACO recibió cerca de mil asistentes y tuvo una amplia propuesta de temas abordados, como el feminismo, el humor en el arte, coleccionismo, arte latinoamericano, entre otros. Como cada año, contó con la participación de profesionistas del arte internacionales entre los que estuvieron: Kate Fowle (Directora del MoMA PS1), Olaf Breuning (Artista), William J. Simmons (Ensayista, poeta y rector adjunto de humanidades en historia del arte del programa PhD en University of Southern California), Kenny Schachter (curador y crítico), Magalí Arriola (Directora del Museo Tamayo) y Zoë Ryan (Curadora del Art Institute of Chicago). Además, se presentaron diversos libros como ‘La casa irracional’ de Pedro Friedeberg y ‘Uno a uno. Bellas Artes / Lake Verea’.

ZⓈONAMACO Libros presentó 26 editoriales este año lo que significó un crecimiento de esta sección que ofreció libros especializados de arte y fotografía. 

La feria ZⓈONAMACO Diseño a cargo de Cecilia León de la Barra, celebró su décimo aniversario presentando más de 30 expositores internacionales entre ellos cuatro instituciones educativas: Universidad Centro, Universidad Anáhuac, Tecnológico de Monterrey ITESM y la Universidad Iberoamericana que exhibieron el trabajo de promesas jóvenes. También, la feria de diseño presentó el proyecto curatorial de Tony Macarena ¿Original, pirata o piñata? Esta exposición utilizó a ‘la piñata’ para romper con las construcciones de iconos y fetiches preferidos de la creatividad ‘silla’ e identidad ‘mexicana’. La exposición representó con piñatas una serie de sillas icónicas y realizó el ritual de romper la piñata el jueves durante la feria. 

ZⓈONAMACO Foto que cumplió este 2020 cinco años, contó no sólo con la presencia de galerías internacionales, también exhibió propuestas de artistas individuales en la sección ZⓈONAMACO SOLO que por tercera vez consecutiva, corrió a cargo de Johann Mergenthaler como curador. La sección presentó proyectos de artistas individuales como Dulce Pinzón (PRRAS!, Puebla) e Yvonne Venegas (Shoshana Wayne, Los Ángeles). Además, presentó la exposición “Albinism, Albinism II” de la fotógrafa Denisse Ariana Pérez.

ZⓈONAMACO Salón, presentó a los anticuarios más reconocidos del país que exhibieron más de 1,500 piezas que datan, desde la arqueología egipcia de 700 a.c., hasta piezas de arte moderno de mediados del siglo XX. Por primera vez a lado de las demás ferias de ZⓈONAMACO, se permitió un diálogo enriquecedor entre piezas creadas en distintas temporalidades.

ZⓈONAMACO agradece a todos sus patrocinadores, aliados y público en general. La próxima fecha de la feria de arte más importante de Latinoamérica será del 3 al 7 de febrero de 2021.

jueves, 5 de marzo de 2020

Adrián Vazquez celebra 15 años con su compañía Los Tristes Tigres en el Foro Shakespeare

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  • Compañía fundada por Adrián Vázquez en Xalapa en 2005 es una de las más representativas de la escena nacional 
  • Presentaran ocho obras que reflejan el estilo divertido y conmovedor de Los Tristes Tigres  




La Compañía Los Tristes Tigres celebrará sus tres lustros de vida con un ambicioso proyecto que incluye el montaje de ocho obras en el escenario principal del Foro Shakespeare, el espacio que inicia una nueva etapa en este 2020. Será el propio dramaturgo, director y actor Adrián Vázquez, también timón de Los Tristes Tigres, quien dirija las puestas en escena que arrancan temporada el 21 de febrero.  Son 15 años de trayectoria en el teatro donde la mayoría de sus montajes resultan un éxito no sólo en la cartelera CDMX, también en festivales nacionales e internacionales.  “Mi primera preocupación, dice Adrián Vázquez, es cómo acercar al espectador al teatro. Mi compromiso es contar historias de manera profunda, que sean entretenidas, que diviertan y digan cosas nuevas acerca de la condición humana y la manera de percibir el mundo. Nunca pienso en que debo escribir o dirigir una obra mejor que la anterior “. 
Las ocho obras que levantarán telón en el Foro Shakespeare (que abre de nuevo sus puertas) y que dirige Adrián Vázquez son: “Dos para el camino”, de César de María, una reflexión acerca de la incapacidad para hallar la pareja perfecta; “El ventrílocuo”, de Larry Tremblay, los sueños de una adolescente aspirante a escritora. Y las de su propia autoría: “Tonta”, una mujer tenaz y desesperada por hallar trabajo para mantener a su hijo;  “Los que sobran”, una reflexión en torno a la amistad entre quienes parecen opuestos;  “El hijo de mi padre”,  la trama de un hombre con sus descalabros y fortuna;  “Visceral”,  un personaje que habla de las atrocidades de vivir en este país;  “Los días de Carlitos”, la trama de alguien que  hace travesuras, conoce el amor y también el acoso escolar; y “Wenses y Lala”, una conmovedora historia, nada cursi, entre dos que se aman.
Los Tristes Tigres nació en el 2005 y desde entonces no ha parado de llevar a la escena historias conmovedoras y llenas de humor sin concesiones, le apuestan a la actoralidad y el mínimo empleo de recursos escenotécnicos. Son 23 integrantes, entre actores, productores y dramaturgos que llevan a la práctica un entrenamiento físico en las corrientes del Teatro del cuerpo en propuestas que ofrecen una visión optimista y esperanzadora de la realidad.
El trabajo de Adrián Vázquez es reconocido por especialistas de la escena mexicana que ven en su trabajo a uno de los hacedores de teatro más prolíficos y destacados de la actualidad. El productor Morris Gilbert lo percibe como “un vicioso.  Sí, un vicioso del teatro, pues desayuna, come, cena, duerme y respira teatro. Sus pláticas son siempre en torno a proyectos que tiene y que, para nuestra fortuna, siempre echa a andar. Fue un gusto trabajar todo un año cerca de él con su maravilloso montaje de “Wenses y Lala”, que, para fortuna del público, nunca termina de irse de la cartelera. Ojalá hubiera más viciosos como Adrián Vázquez”.
Adrián Vázquez es licenciado en teatro por la Universidad Veracruzana, como actor ha participado en más de 60 obras de teatro y como director, la cifra es similar. Destaca su intervención en montajes como “Codicia”, de David Mamet; “La obra que sale mal” de Mark Bell; “Más pequeños que el Guggenheim”, de Alajndro Ricaño; “Bosques”, “Litoral”, “Cuchillo” e “Incendios”, de Wadji Mouwad, entre otras.
Colegas como el dramaturgo Luis Enrique Gutiérrez Ortiz Monasterio, mejor conocido como LEGOM, reconocen que “el sello característico de los espectáculos teatrales de Adrián Vázquez está en que él escribe, dirige y actúa. Seguramente ha intentado dirigir la cabina por él mismo, pero aún no controla el don de la ubicuidad. Estos unipersonales de Vázquez no tienen en sí nada de extraordinario, pues él no es el único en este mundo que se avienta sobre el lomo todo el trabajo escénico. Pero Vázquez es un dramaturgo inteligente, un director oficioso y una bestia descomunal en los tablados”.
Los Tristes Tigres festejará en grande estos 15 años en los que se ha convertido en una compañía que no cesa en su intento de llevar a la escena obras de calidad, que conmueven al espectador y éste será el compromiso en las puestas en escena que de febrero a marzo tendrán temporada en el Foro Shakespeare.
Teté Espinoza, actriz egresada de la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana e integrante de Los Tristes Tigres, conoce desde hace 16 años a Adrián Vázquez. “Desde entonces supe que quería trabajar con él. La vida me regaló la oportunidad y conocí al director apasionado y exigente, más adelante conocí al compañero generoso de pantalla y de escena. Y ahora lo que más atesoro es el amigo.  Admiración, cariño, agradecimiento es lo que tengo para este negro chaparrón porque gracias a él, esta compañía sigue en pie. Y por supuesto, a cada uno de los que forman parte. Por muchos años más de este hijo que seguiremos alimentando: Los Tristes Tigres”.

viernes, 31 de enero de 2020

ZⓈONAMACO: arte en sus sentidos más finos

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Fotografía Jorge Soriano


Por Jorge Soriano

En su edición 2020 ZONAMACO México Arte Contemporáneo dio a conocer durante su presentación a medios, los pormenores que tendrán, próximo a su apertura y estancia en City Banamex los días 5,6,7 y 9 de febrero del presente año.

“En esta edición tenemos bastantes novedades, las 4 ferias de la plataforma que suceden durante el año, estarán presentes dos, siendo Fotografía y Salón las que se integran ya que éstas sucedían en el verano, ahora lo que buscamos es brindar una experiencia más rica, más integral a todos los visitantes, ya que la visión del festival es incentivar el coleccionismo para los diversos perfiles que existen, es mezclar el arte con el diseño, las antigüedades, todo en un mismo techo y lugar.

Nos apoyamos de un despacho de arquitectos bajo el nombre de Tom Postma Design, especializado en logista de eventos y fueron quienes trabajaron durante varios meses con el equipo y así poder integrar las 4 ferias en un mismo plano, trazar un recorrido que guie al visitante y pueda llevarse la mayor información de la feria y todo se muestre bien organizado”. Apuntó Tania Ragasol, directora artística de ZONAMACO.

En cuanto a las diversas actividades que tendrá la exposición, se tiene contemplado un amplio programa de conferencias relativos al arte, diseño y fotografía, venta de libros, entrega de premios que apoya a talentos emergentes, siendo el de mayor distinción Premio de Residencia para Artistas Mujeres 2020 de Fundación Casa Wabi, galardón que tiene como propósito impulsar y visibilizar el trabajo de artistas mujeres que participan en la edición ZONAMACO 2020.

Las 4 Ferias que participan son:

·         ZONAMACO México Arte Contemporáneo
·         ZONAMACO Diseño
·         ZONAMACO Foto
·         ZONAMACO Salón

Para este 2020 dentro de la feria ZONAMACO México Arte Contemporáneo, los visitantes encontrarán una nueva sección llamada Foro, destinada a impulsar galerías de “media carrera” y curada en su primera aparición por la curadora y crítica independiente suiza, Anna Goetz. Foro debuta como una propuesta de plataforma para repensar y cuestionar la presentación tradicional de la feria invitando a las galerías a proponer formatos alternativos para presentar propuestas artísticas exhaustivas con presentaciones más ambiciosas y no convencionales.

ZONAMACO México Arte Contemporáneo es para todos aquellos que deseen consumir, observar, entender, respirar nuevas formar de cómo los grandes artistas representan el arte con otra mirada fuera de lo tradicional, fuera de lo común, es conocer lo que la mente, las ideas, lo abstracto y lo inimaginable que tiene el humano, lo interpreta con una sustancia visual totalmente cargada de emociones, de sentimientos, de gritar por medio de una pintura, un cuadro, crear espacios extraordinarios que nos ayuden a comprender y retroalimentar un lenguaje que se conjuga con el arte, con el diseño, fotografía, buscando crear sinergias entre los conocedores y expertos, así como de los curiosos y ávidos de conocer nuevas tendencias del arte contemporáneo.

El costo del boleto es de $275 pesos general y $165 para estudiantes si los adquieren en línea y en taquillas del evento es de $375 pesos general y $265 pesos para estudiantes. La recomendación es que vayan con ropa cómoda, la feria es bastante grande así que contemplen unos buenos pares de tenis o zapatos, lleven una botella de agua, lean toda la información que les brindan, hay zona de comida y snacks.

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