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jueves, 8 de octubre de 2020

SIFONÓFORO, Fondo de Emergencia Audiovisual

entrepalabras
  • Compañías productoras y profesionales de la industria cinematográfica y audiovisual se unen para crear este fondo de apoyo
  • El fondo será destinado a los trabajadores de la industria cinematográfica y audiovisual más afectados por la emergencia sanitaria
  • Al día de hoy se han recaudado diez millones de pesos de donativos y continúa la búsqueda de más aportaciones
  • Sifonóforo, Fondo de Emergencia Audiovisual, y la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas se unen para la entrega de este apoyo






La comunidad cinematográfica privilegia, por encima de todo, el valor de la unión y el compromiso que todos tenemos para apoyarnos como país y como gremio. 

Con la emergencia sanitaria, la industria audiovisual suspendió de golpe su actividad. A raíz de esto, 30,000 familias perdieron su fuente de ingresos. Lamentablemente, no se sabe cuando será posible volver a filmar, pero sí que nuestros colaboradores más vulnerables no pueden seguir esperando.

Es por ello que un grupo amplio de cineastas y profesionales de la industria audiovisual se unieron para formar Sifonóforo, Fondo de Emergencia Audiovisual, respondiendo en reciprocidad y sensibilidad a los problemas enfrentados por los trabajadores técnicos y manuales.

La intención es unir fuerzas y asistir a las personas que, día a día, ayudan con su esfuerzo y dedicación a transformar ideas en imágenes. Sin ellas, no se podría ejercer nuestro oficio de contar historias. La misión de este fondo es la de enfrentar la pandemia unidos como comunidad, porque es ahí donde yace nuestra fortaleza. 

El concepto detrás del nombre de este fondo es inmediatamente familiar a los que se ganan la vida en un set: un sifonóforo es una colonia flotante de pequeños seres traslúcidos que habitan en el mar, que llegan a extenderse por grandes longitudes. Cada uno tiene funciones altamente especializadas, que realizan en armonía, para sobrevivir a las inclemencias del océano. 

Sifonóforo se acercó a la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC), debido a su amplia y comprometida trayectoria con el acontecer cinematográfico nacional, para que sea el organismo de vinculación con los trabajadores de la industria cinematográfica y audiovisual, y a través de ella se entregue un apoyo solidario único a técnicos y manuales que normalmente sean pagados con un salario semanal o quincenal y de proyecto en proyecto. 

Al día de hoy se han recaudado diez millones de pesos de donativos y en la espera de más confirmaciones. Sifonóforo no solicita un monto mínimo para donar y sigue en la búsqueda de más recursos provenientes de cualquier compañía o persona involucrada en la industria cinematográfica y audiovisual. Por lo pronto, con lo recaudado se comenzará a apoyar a las personas que están en mayor riesgo, de acuerdo con los criterios de la convocatoria.

La ayuda está dirigida a los trabajadores técnicos y manuales de la Industria Cinematográfica y Audiovisual Mexicana que se han visto afectados económicamente por la contingencia sanitaria para que soliciten por única vez un apoyo económico de $20,000.00 (Veinte mil pesos 00/100 M.N). 

Las solicitudes se harán a través de la plataforma digital de la AMACC y serán revisadas por un Comité Evaluador, conformado por integrantes designados por las compañías que han apoyado el fondo. 

La convocatoria estará abierta durante dos meses a partir de su publicación o hasta que se agoten los recursos asignados para tal fin, lo que ocurra primero. 

Las compañías productoras y profesionales de la industria que han realizado donativos son:

11:11 FILMS & TV
78 FILMS
ALAZRAKI ENTERTAINMENT
ALEBRIJE PRODUCCIONES
ALEJANDRO GONZÁLEZ IÑÁRRITU
ALFONSO HERRERA
AMBULANTE
ANIMA ESTUDIOS
ANIMAL DE LUZ
ARGOS MEDIA GROUP
BARRACA PRODUCCIONES
BESOS CÓSMICOS
CACEROLA FILMS
CAGUAMA PRODUCCIONES
CINE QUA NON FILMS
CORAZÓN FILMS
DRACO FILMS
ESPECTÁCULOS FÍLMICOS EL COYUL
ESPERANTO KINO
FILMADORA
GUILLERMO DEL TORO
ISSA LÓPEZ
IQ - ICUNACURY ACOSTA & COMPANY 
KMZ PRODUCCIONES
LA CORRIENTE DEL GOLFO
LEMON STUDIOS
LUIS MANDOKI
MIL NUBES - CINE
MONSTRO FILMS
NORMAN CHRISTIANSON
PANORAMA ENTERTAINMENT
PERRO AZUL
PIANO
PIMIENTA FILMS
RAÚL OLVERA
REDRUM 
RIO NEGRO/ BARRACUDA
SALMA HAYEK
SIN SENTIDO FILMS 
TALIPOT STUDIO
TANIA BENÍTEZ
TEQUILA GANG
THIS IS WHY CINEMA
TIGRE PICTURES
TRAZIENDE FILMS
VARIOS LOBOS
VIDEOCINE
WOO FILMS


La convocatoria y criterios de participación para este fondo están disponibles en http://www.amacc.org.mx/sifonoforo

Puedes ver la conferencia de prensa en
https://vimeo.com/427409717

jueves, 3 de septiembre de 2020

Imcine lleva a cabo un diálogo abierto con las comunidades cinematográficas y audiovisuales del país

entrepalabras
  • Más de 3,506 personas participaron y siguieron en vivo las 13 mesas de trabajo temáticas para la reestructuración del Fidecine y convertirlo en un fondo más amplio y plural
  • Las sesiones, realizadas a través de la plataforma Zoom y transmitidas en vivo por YouTube, fueron nombradas como un ejercicio histórico por distintos integrantes del sector 





La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine), llevó a cabo 13 mesas de trabajo virtuales, temáticas, públicas y abiertas a la comunidad cinematográfica y audiovisual de todo el país para dialogar y escuchar ideas, propuestas y sugerencias que permitan fortalecer el Fondo de Inversión y Estímulos al Cine (Fidecine) en la Ley Federal de Cinematografía, con el objetivo de reestructurarlo y convertirlo en un fondo más amplio y plural que contemple la diversidad del cine mexicano. También se abordaron otros temas, como las necesidades de los diversos sectores de esta industria, con el fin de enriquecer todos los programas del Instituto.

Estas sesiones de trabajo dan seguimiento al proceso de extinción del Fondo para la Producción Cinematográfica de Calidad (Foprocine) -que inició por decreto presidencial el pasado 2 de abril- y ante el término de la prórroga que se obtuvo para que este mecanismo financiero cumpla con todos los compromisos adquiridos hasta este año. En vista de ello, está el camino abierto para transitar hacia un fondo único en el que los recursos, perfil y convocatorias del Foprocine queden incorporadas en el Fidecine, el cual se conserva y se fortalece para seguir apoyando la cinematografía nacional.

“Queremos aprovechar esta oportunidad para hacer cambios a esas convocatorias de apoyo y también para proponer nuevas. El objetivo es que logremos una voz consensuada, unida, que es indispensable para construir el mejor instrumento de apoyo al cine mexicano que es posible tener en este momento”, expresó María Novaro, directora general del Imcine, en la primera de las mesas de trabajo.

Cada una de las 13 sesiones de este “ejercicio histórico”, como nombraron a esta jornada de diálogo distintos integrantes de la comunidad cinematográfica, se llevó a cabo de manera virtual, a través de videoconferencia y fue retransmitida en el canal de YouTube del Instituto.

Con la finalidad de tener una participación más amplia y diversa, se abrió una convocatoria general para cada una de las sesiones. De esta manera, se escucharon las voces de 260 personas, estuvieron presentes más de 910 personas en las 13 videoconferencias y siguieron la transmisión en YouTube alrededor de 2,596 personas simultáneamente, muchas también participaron a través del chat de esa red social. 

Durante la primera mesa de trabajo, realizada el 1 de julio de 2020, se presentó la propuesta jurídica que adecúa los artículos 33 al 38 de la Ley Federal de Cinematografía, correspondientes al Fidecine, la cual fue preparada por la Secretaría de Cultura de la mano del Imcine, para fortalecer al fondo. 

Del 2 al 10 de julio se llevaron a cabo las otras 12 mesas de trabajo, cada una con una duración aproximada de 2 horas 30 minutos, centradas en distintas convocatorias, tipos de apoyo, requisitos y mecanismos de evaluación: 

Mesa 2. Apoyo a la producción de largometrajes documentales.
Mesa 3. Apoyo a los cortometrajes.
Mesa 4. Apoyo a la producción de largometrajes de ficción.
Mesa 5. Apoyos al cine de las comunidades y de los pueblos indígenas y afromexicanos.
Mesa 6. Apoyos a las óperas primas en coproducción con escuelas de cine y espacios de formación audiovisual.
Mesa 7. Apoyo al cine de animación.
Mesa 8. Apoyo a la postproducción de largometrajes.
Mesa 9. Apoyo al cine para las infancias.
Mesa 10. Apoyo a los otros cines: cine audiovisual realizado en diversos formatos y soportes; cine experimental, expandido, transmedia. Acervos.
Mesa 11. Apoyo a la escritura de guión y desarrollo de proyectos. Apoyo al desarrollo de series.
Mesa 12. Apoyo a la exhibición. Apoyo a la distribución. Festivales.
Mesa 13. Descentralización de los apoyos. 

Tras este diálogo abierto, el Imcine analiza la viabilidad de cada una de las propuestas recopiladas tanto de las videoconferencias como de los chats. Algunas son relativas a la propuesta de ley para la conformación del fondo integral y otras están relacionadas a las actividades que se trabajan desde el Imcine ya que este ejercicio tan amplio permitió recibir la retroalimentación en torno a los distintos programas que opera el Instituto. En estas mesas, presididas por la Directora General, estuvieron presentes las y los funcionarios del Imcine en todas sus áreas sustantivas: de la Dirección de Apoyo a la Producción, la Dirección de Vinculación Regional y Comunitaria –creada en esta administración con el objetivo de descentralizar los apoyos y la formación en cine y audiovisual en el país–, la Dirección de Promoción del Cine Mexicano y la Dirección Jurídica.

Todas las mesas de trabajo pueden ser consultadas en este enlace: 

https://www.youtube.com/playlist?list=PLp8C9UhqcxFi6LznWIZ7hctVv9 U1g4ODJ 

1er Foro / Encuentro de la Red Iberoamericana de Festivales de Cine - RedIberoFest

entrepalabras



De manera histórica por primera vez se reunieron virtualmente cerca de 100 eventos cinematográficos y audiovisuales de Iberoamérica en el 1er Foro / Encuentro de la Red Iberoamericana de Festivales de Cine - RedIberoFest.

La RedIberoFest, nace en 2019 ante la necesidad de reunir a los festivales y muestras de cine y audiovisual de todos los países que comprenden el territorio de Iberoamérica para apoyarse mutuamente y encontrar vías de soporte. Algunos de los objetivos de la Red son crear alianzas y colaboraciones entre los miembros, difundir los eventos a nivel internacional, comunicar las actividades y convocatorias de los eventos miembros, estrechar lazos e intercambiar información de los realizadores de cada uno de los países, para poder difundir los trabajos de los cineastas en los foros de la Red, compartir programación o contactos, y con esto desarrollar exhibiciones más interesantes para nuestro público. Además de realizar actividades de formación para los miembros de la RedIberoFest, entre otros.

La Red está y estará conformada por Festivales y Eventos Cinematográficos de Iberoamérica (miembros), y contará con miembros invitados conformados por Festivales Latinoamericanos que se llevan a cabo fuera de Iberoamérica, Academias, Escuelas de Cinematografía, Redes de Eventos Cinematográficos de todas partes del mundo, Asociaciones de Productores, Directores, Artistas, Empresas Productoras, Proveedores de Producción y Postproducción, Instituciones de Cinematografía, Direcciones, Secretarías y Ministerios de Cultura, Comisiones Nacionales de Filmaciones, Gremios de la Industria Fílmica y Audiovisual, Prensa Especializada en Festivales y Eventos de Cine. Dentro de la RedIberoFest ya se está trabajando de cerca con Egeda, Industria Platino, Filmoteca de la UNAM (México), Plataformas como Festhome y Redes de Festivales y Eventos Cinematográficos.

Este Primer Foro / Encuentro lo conformaron 92 eventos cinematográficos de 15 países como España, Puerto Rico, Ecuador, Guatemala, Brasil, Perú, Venezuela, Argentina, Bolivia, Panamá, Chile, Cuba, Paraguay, Colombia y México. Cada uno presentó lo más importante y característico de su evento. La RedIberoFest habló de sus objetivos, misión, visión, reglamento y código de ética que se basa en el respeto, la honestidad, la transparencia de la Red hacia sus afiliados y entre los miembros de la Red, y de estos ante la comunidad en general. Así mismo se habló del plan de trabajo de los próximos meses: la inclusión de nuevos miembros, lives a través de redes sociales, talleres de formación, conferencias organizadas entre los festivales y la red, muestras con programación de los festivales, difusión de actividades: convocatorias, programaciones de los eventos, premiaciones, difusión de películas destacadas, entre otras.

El foro estuvo a cargo de los Directores y Fundadores de la Red: Karla Paola Medina, también Directora del Festival Internacional de Cine de Mérida y YucatánFICMY (México) y Jorge Magaña también Director del Festival Internacional de Cortometrajes de México, Shorts México.

jueves, 14 de mayo de 2020

Imcine abre su Sala Creativa, un espacio para ver, hacer y aprender cine y audiovisual

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  • A través del Imcine, se pone en línea Sala Creativa, donde se puede encontrar cine gratuito, talleres, concuros y convocatorias






La Secretaría de Cultura, a través del Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine), abre el micrositio Sala Creativa, que concentra distintas actividades para el disfrute y la creación de cine y audiovisual en México.

Dirigido a especialistas y accesible para toda la población, esta plataforma abre ante la Jornada Nacional de Sana Distancia y en el marco de la campaña “Contigo en la distancia”, que la Secretaría de Cultura lanzó para acompañar a la gente que se queda en casa.

A Sala Creativa se puede ingresar a través de un apartado en la plataforma contigoenladistancia.cultura.gob.mx y a través de la página del Imcine en: http://imcine.gob.mx/salacreativa/ 

“Nada detiene al cine. Cuando no puede estar en sus locaciones y sus foros, recrea los espacios de su imaginario en los hogares de cada creadora y creador. Tenemos mucho que ver, mucho que imaginar, mucho que escribir, mucho que planear y mucho que compartir”, se menciona en el micrositio, el cual se conforma de las siguientes secciones: 


  • VER. Presenta distintas opciones para ver cine mexicano en línea o en televisión. 
  • HACER. Se encuentran convocatorias, retos, concursos y llamados a la acción creativa tanto para realizadores, estudiantes, niñas y niños interesados en el ejercicio cinematográfico y audiovisual. APRENDER. Ofrece cursos y talleres en línea, así como lecturas en torno al mundo de las imágenes en movimiento.
  • SOMOS COMUNIDAD. El Imcine hace eco de lo que el medio cinematográfico y audiovisual en México, desde la producción hasta la distribución y exhibición comparte en línea (proyecciones, proyectos, notas, videos, entrevistas, talleres, cursos, avisos), con el objetivo de acompañar y promover el apoyo solidario entre las salas de cine, festivales, espacios culturales, televisoras comunitarias y medios independientes.
Ante la presencia del coronavirus COVID-19 en México y el llamado a quedarse en casa durante la Jornada Nacional de Sana Distancia, la Secretaría de Cultura y el Imcine ofrecen en Sala Creativa opciones para disfrutar del cine, participar en concuros, cursos y talleres relacionados al cine y al audiovisual, así como conocer la industria que le rodea.

Cabe recordar que es necesario seguir los protocolos establecidos por la Secretaría de Salud, a través de la Jornada Nacional de Sana Distancia: lavarse las manos frecuentemente con agua y jabón, aun estando en casa; utilizar soluciones en gel con alcohol al 70%; no saludar de beso ni abrazo y usar el estornudo de etiqueta; evitar tocarse la cara con las manos sin haberlas lavado, sobre todo nariz, boca y ojos; y limpiar y desinfectar superficies y objetos de uso común.

En caso de presentar síntomas relacionados al virus, acudir de inmediato al médico, en especial si se presenta fiebre mayor a 38° C, dolor de cabeza, de garganta, entre otros. 

De igual forma, se hace un llamado para mantenerse informados a través de los canales oficiales de comunicación del Gobierno de México respecto al coronavirus COVID-19 al consultar la página de internet web www.gob.mx/coronavirus.

miércoles, 22 de abril de 2020

Filmoteca de la UNAM restauró la película mexicana El suavecito, con el apoyo del cineasta Guillermo del Toro y Fundación Televisa

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  • Victor Parra, protagonista del filme, recibe homenaje en la Filmoteca de la UNAM, a cien años de su nacimiento.





El Suavecito (1950), dirigida por Fernando Méndez, ha sido restaurada gracias al buen estado del negativo original de 35 mm en nitrato de celulosa, salvaguardado por la Filmoteca de la Universidad Nacional Autónoma de México.

Esta película forma parte del patrimonio cinematográfico de Televisa S.A. de C.V. El proyecto de preservación del cine mexicano es un esfuerzo en conjunto de la Filmoteca de la UNAM y Fundación Televisa, con un especial agradecimiento a Guillermo del Toro por el apoyo brindado para su restauración.

La restauración

Se restauraron digitalmente 119,752 fotogramas en resolución 4k, así como el sonido óptico del nitrato, y la selección de escenas en copia positiva digitalizada con el sistema Sondor/Resonance. Además, contamos con la copia positiva de acetato de 35 mm, facilitada por la Cineteca Nacional de México, que se utilizó como material complementario.

La restauración digital se llevó a cabo en las siguientes etapas: estabilización de flicker, aplicación de filtros automáticos, limpieza manual de manchas negras y blancas, remoción de scratch y corrección de color. Para el sonido se realizó la limpieza digital tanto del negativo como del positivo con el propósito de elegir las escenas sonoras en mejor estado. También se solucionaron problemas de distorsión, eliminación de clicks, ruidos contaminantes, reducción de hiss y balance entre los elementos sonoros.

El suavecito se inscribe, desde su estreno en 1951 en el cine el Palacio Chino, como un filme que irrumpe ante las buenas conciencias de los espectadores mexicanos para mostrar el duro rostro del delito, la seducción de la ciudad y el peligro de lo nocturno. El gran Víctor Parra encarna a Roberto “El cinturita”, ese macho sin cualidades, según la definición de Carlos Monsiváis. Su estreno fue postergado y en un principio negado debido a que varios funcionarios veían en sus escenas muestras de violencia innecesaria y el descrédito de la tan cuidada imagen de la ciudad y el país. 


Cien años de Víctor Parra 

A cien años de su nacimiento, Víctor Parra, icónico villano de la Época de Oro, es protagonista del homenaje de este mes en el Centro de Documentación de la Filmoteca de la Universidad Nacional Autónoma de México, en donde periódicamente se realiza una muestra fotográfica de los personajes que han interpretado nuestro cine: actrices, actores, realizadores, escritores, entre otros.

Fotogramas y fotografías alusivas a la figura de Parra muestran, también, el contexto vivido en esos años: vestuario, maquillaje, bebidas y la sublime erotización del cigarro permeada en la cinematografía. La exposición captura la esencia y personalidad de un hombre caracterizado por su constitución y gestualidad que proyectó durante toda su filmografía.

Este espacio recapitula su presencia en la industria cinematográfica desde 1948 con Yo maté a Juan Charrasqueado, de Chano Urueta, hasta 1955 con Morir de pie del director Rafael Baledón, donde se vislumbra el trabajo que realizó al lado de actrices como Silvia Pinal en La sospechosa, bajo la dirección de Alberto Gout. Figuras como Luis Aguilar y Pedro Armendáriz se suman a la lista de personajes con los que compartió créditos.

Parra también se adentró en géneros como el noir y el drama. Fue galardonado por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas en tres ocasiones como Mejor Actor en 1947 por El muchacho alegre, y en 1953 por Los Fernández de Peralvillo. En 1946 recibió el Ariel en la categoría como Mejor actuación por Ángeles de arrabal.

La muestra se ubica a la entrada de la biblioteca, en la Filmoteca de la UNAM. Continuará en el recinto durante tres meses y es de entrada libre a la comunidad universitaria y al público en general. Para el acceso es necesario presentar una identificación oficial.


Ficha técnica 
--> El Suavecito

Dir. Fernando Méndez / México / 1950 / 83 min.

Lugar de estreno: El Palacio Chino, Ciudad de México

Fecha de estreno: 3 de agosto de 1951 

Productor Ejecutivo: Raúl de Anda. Asistente de dirección: Américo Fernández. Argumento/ Adaptación: Gabriel Ramírez Osante. Dirección de fotografía: Manuel Gómez Urquiza. Edición: Carlos Savage. Escenografía: Jorge Fernández. Sonido: Gustavo César Carrión (fondos musicales), Francisco Alcayde (operador), Enrique Rodríguez (regrabación). Obras musicales: “Cielito lindo huasteco” de Elpidio Ramírez, “Mambo número 5” de Dámaso Pérez Prado, Danzón “La negra” de Gonzalo Bravo Ortega. Productora: Cinematográfica Intercontinental, S. A. (CICSA) 

Reparto: Víctor Parra, Aurora Segura, Dagoberto Rodríguez, Jaqueline Evans, María Amelia de Torres, Enrique del Castillo, Gilberto González, Manuel Donde, Eduardo Arozamena, Federico Curiel (Pichirilo), Alicia Gamboa, Rosa María Ladrón de Guevara, Amanda Dosamantes.

miércoles, 25 de marzo de 2020

Concurso de guiones de cortometraje contra la violencia de género, Nárralo en primera persona

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La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine) y en el marco del programa Equitativa, convoca a mujeres y mujeres trans mexicanas o residentes permanentes en México a participar en el primer concurso de guiones cinematográficos para cortometrajes contra la violencia de género que lleva por nombre: Nárralo en primera persona. Las inscripciones estarán abiertas del 6 de marzo al 22 de mayo de 2020.

Las historias deberán estar narradas en primera persona, es decir, ser contada desde la propia voz de la mujer que escribe. ¿Por qué Nárralo en primera persona? Porque las mujeres sentimos en carne propia la violencia que se ejerce sobre cada mujer o niña por razones de género; por el simple hecho de ser mujer. 

Contar estas historias es el primer paso para no tener miedo, para que se sepa y se entienda lo que está pasando, para que no ocurra la violencia de género, que haya justicia para las víctimas y, al final, para que nunca más ocurra, explica en la convocatoria.

Los proyectos con los que apliquen las interesadas deberán cumplir con tres características principales:


  • Ser historias que se cuenten en primera persona y que lleven como tema la violencia de género en el país.
  • Ser relatos del tiempo presente o pasado, pero que ocurran o hayan ocurrido en México. 
  • Tener hasta 10 páginas de extensión, ya sean guiones de ficción, documental, animación o una combinación de los anteriores.


Serán cinco los proyectos seleccionados, cada uno recibirá un premio de $150,000.00 (ciento cincuenta mil pesos 00/100 M.N). Posteriormente, el Instituto Mexicano de Cinematografía realizará un encuentro entre las ganadoras y productoras con el fin de que los guiones se conviertan en cortometrajes y puedan ser vistos en los circuitos culturales del país. 

Las bases del concurso pueden ser consultadas en: 

http://www.imcine.gob.mx/concurso-de-guiones-de-cortometrajecontra-la-violencia-de-genero-narralo-en-primera-persona/

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